PINK FLOYD

سید بارت

در کالج کمبریج دوستی نزدیکی با یکی از همدوره ایهای واترز به نام استروم تارگرسون

(که بعدها به عنوان طراح پشت جلد آلبوم "پینک فلوید" وارد صحنه شد) برقرار کرد.

پدربارت موسیقی دان بود و با خریدن یک با نجو و بعدها یک گیتار,علا قه به موسیقی را

در وجود پسر جوانش برانگیخت .

ِ"سید بارت" در چهارده سالگی پدرش را از دست داد و به گفته "واترز" این حاد ثه,اولین

خشت دیوار "سید" هم بود

راجر واترز

در سال 1943, چند ماه پیش از مرگ پدرش در جنگ دوم جهانی , به دنیا آمد تاثیر مرگ

پدرو اند یشه های ضد میلیتاریستی "واترز", در بسیاری از شعرهای او آشکاراست و به

گفته خودش , فقدان پدردر واقع نخستین خشت دیواراوست . حتی با آ شنایی گذرا با

آلبوم یا فیلمدیوارمیتوان جزئیات مشخصی از زندگی گذشته او را در آنها یافت.او کالج

کمبریج راپشت سر گذاشت وبه نیروی دریایی پیوست.

اما یرانجام در مقام ملوانی ارشد,نیروی دریایی راهم ترک کردوبه آنچه که در نهادش بود

-شعروموسیقی-روی آورد.

دیوید گیلمور

متولد 1946, یکی دیگراز همدوره ای های"استورم" در کا لج کمبریج بود.گیلمورتنهاعضو

گروه پینک فلویداست که پیش ازسالهای نوجوانی,عشق به موسیقی در نهاد او ریشه

کرد ودرسیزده سالگی با خریدنیک گیتار اسپانیایی وآموزش نواختن آن به این علا قه شدید

درونی پاسخ گفت.امروز گیلمور یکی از چیره دسترین نوازندکان انواع گیتاردر جهان است.

روابط دوستانه و نزدیک "گیلمور"و"بارت"که از دبیرستان آغازشده بود,در کمبریج هم ادامه

یافت و سرانجام به همکاری در گروه "پینک فلوید" منجر شد.

نیک میسون و ریچارد رایت

"راجر واترز"همزمان با تحصیل دردانشگاه با دو دانشجوی رشته معماری که در صد

دتشکیل یک گروهموسیقی بودند آشنا شد.رایت و میسون آن دو دانشجو بودند.

ریچارد رایت( متولد1945) میگوید از اینکهدر دانشکده پلی تکنیک پذیرفته شدم بسیار

خوشحال بودم.

البته نه به این دلیل که یک آرشتیکت شدم , بلکه به خاطراینکه درآن دانشکده با میسون

وواترز آشنا شد(زیگما) نام آولین گروهی بود که آنها تشکیل دادندومدتی بعد سه نفر دیگر

—کلیومنکا(نوازنده گیتارباس)جولیت گیل و کیت نوبل به عنوان خواننده به این گروه ملحق

شدند وکن چاپمن نیز مدیریت گروه را به عهده گرفت. چندی بعد یک نوازنده گیتار به نام

باب کلوز که در همسایگی واترز و میسونزندگی می کرد به آنها پیوست.

در آن زمان"متکاف" و" نوبل" از گروه خارج شده بودند و رایت از نواختنگیتار به نواختن ارگ و

کیبورد رویآورده بود و آثار بر گزیدگان موسیقی الکترونیک از جملهکارل هاینس و اشتوکهاوز

را برر سی و مطا لعه می کرد .همکاری"باب کلوز" باگروه , دیری نپایید وزمانی که بارت به

گروه پیوست تضاد و تقابل این دو- کهاز روحیه مقرراتی "کلوز" وگرایش شدید بارت به

موسیقی شرقی و عرفانی ریشه می گرفت – به کناره گیری کلوز انجامید و بارت به

عنوان رهبر گروه, یکه تاز میدان شد.سید بارت ,عنوان پینک فلوید را برایگروه نوپایش برگزید

که برگرفته از اسامی دو موسیقیدان سبک بلوز به نا مهای پینک اندر سون و فلوید کنسیل

بود

+ نوشته شده در چهارشنبه 23 آذر1384ساعت 1:45 توسط A r M a N |

آلبوم شناسی پینک فلوید

سید

    آلبوم شناسی پینک فلوید

1- THE PIPER AT THE GATES OF DAWN(1967)

2- TONIGHT LETS ALL MAKE LOVE IN LONDON(1968)
3- A SAUCER FULL OF SECRETS(1968)

4- MORE (1969)

5- UMMAGUMMA(1969)

6- ZABRESKIE POINT(1970)

7- THE BEST OF PINK FLOYD(MASTER OF ROCK)1970

8- ATOM HEART MOTHER(1970)

9- RELICS(1971)

10- MEDDLE(1971)

11- OBSCURED BY CLOUDS (1972)

12- THYE DARKSIDE OF THE MOON (1973)

13- A NICE PAIR(1974)

14- WISH YOU WERE HERE(1975)

15- ANIMAL(1977)

16- THE WALL(1979)

17- A COLLECTION OF GREAT DANCE SONG(1981)

18- THE FINAL CUT(1983)

19_WORKS(1983)

20- AMOMENTARY LAPSE OF REASON(1987)

21- DELICATE SOUND OF THUNDER(1988)

+ نوشته شده در سه شنبه 22 آذر1384ساعت 2:38 توسط A r M a N |

Blues_jazz_country

Blues

موسیقی سبک بلوز درباره احساسات اصالت و عواطف شخصی است . هسته مرکزی واصلی آن از آغاز پیدایشش تا کنون تغیییر خاصی حاصل نکرده است . بیشتر نمونه های ساده آن, معمولا دارای سه آکورد

توالی و سا ختاری ساده هستند که به سوی بداهه سازیهای بی حد و مرز در زمینه موسیقی و ترانه باز

می شود .

بلوز رفته رفته از موسیقی مذهبی وروحانی فاصله گرفت وپس از تلفیق آن با فولک و کانتری آمریکایی

در هر منطقه موسیقی تلفیقی جدیدی پدید آمد .

ويزگی همه آهنگهای ضبط شده در آوریل 1900وجود گیتار آکوستیک وپیانو به صورت ساده وروستایی

و بومی است.

پس از جنگ جهانی دوم, بلوز رفته رفته تجزیه و تفکیک شد . اما بعضی هنرمندان , آکوستیکهای اصیل

و قدیمی را حفظ کردند و برخی نیز به موسیقی جاز علا قه مند تر شدند بیشتر هنرمندان این ژانراز muddy water که آلات موسیقی الکترونیک را به کار گرفته تبعیت و الگوبرداری می کردند .

Jazz

موسیقی جاز به دلایل درستی, موسیقی کلا سیک آمریکا نامیده می شود. همانند سبک بلوز که پدر آن

محسوب می شود, جاز یکی از اولین موسیقی های بومی , اصیل و صادقانه ای است که در آمریکا گسترش

پیدا کرد و بداهه سازیهای غیر قابل پیش بینی و جدیدی داشت.

در ابتدا جاز , موسیقی رقص بود که با ریتم تند توسط گروه های بزرگ اجرا می شود پس از مدت کوتاهی

عناصر و عوامل رقص کمرنگ شده و پس زمینه رفته و بداهه سازی عنصراصلی این موسیقی شد.

با تکامل و گسترش این سبک سبکهای دیگری از آن منشعب شد : ریتم های تند وکوبنده be-bop (نوعی

موسیقی جاز) , هارمونی های آرام و جا افتاده jazz cool, حمله ها وضربه های تند و عصبی و بدون

تونالیته free jazz و ریتم های صمیمی و بی قید soul jazz

آ نچه که تمام این انواع را به هم پیوند می دهد , اساس موسیقی blues را با تکیه بر تاثیر

متقا بل گروهی و بداهه سازی های غیر متقابل پیش بینی تشکیل میدهد . این موارد , ویزگیهای است

که موسیقی جاز را در طول این سالها و در تمامی شاخه های مختلف آن, تعریف میکند.

Country

موسیقی کانتری درباره اصالت و شکل ساده آن با واریاسیونهای متعد د و متنوع تمهای مشابه است, مانند

سبک بلوز که البته این دو سبک اغلب تم ها, ملودیها و آهنگها یشان را با هم سهیم می شوند.

کانتری هم هسته اولیه و تشکیل دهنده ساده ای دارد. بیشتر آهنگهای اولیه و پایه ای آن تقریبا سه آکوردی

با ملودی ساده است که در سبکهای متفاوتی به کار گرفته شده . موسیقی کانتری بر گرفته از موسیقی فولکلور آمریکای جنوبی اعم از appala chian و blues است .

کانتری در گذشته بسیار ساده, محلی و فقط با گیتار و ویولن همراه بوده است.

+ نوشته شده در سه شنبه 22 آذر1384ساعت 2:31 توسط A r M a N |

Charles_Brown_Richard

RAY CHARLES

By van morrison

ری چارلز گواه این است که بهترین موسیقی از تمام حد و مرزها عبور می کند , به تمام ارزشها دست پیدا میکند او هر نوع موسیقی را می توانست اجرا کند و در عین حال همیشه با خودش رو راست بود . همه اش به روح او مربوط می شود . او صدایش بسیار مجذوب کننده بود. بلوز بود , آر اند بی بود , گاسپل بود , سوئینگ بود تمام چیزهایی بود که قبلا شنیده بودم ولی پیچیده در یک چیز بی نظیر و با روح.

ری چارلز به عنوان خواننده , مثل هیچ کس دیگری نمی خواند . هیچ وقت ضرب را آنجایی که فکرش را میکنی نمی انداخت . اما همیشه عالی بود , همیشه درست . می دانست چطور با زمان بنوازد , مثل هر جزمن فوق العاده . اما برای او چیزی بیشتر از آن صدا بود - او این آهنگهای فوق العاده را هم می نوشت او موزیسینی برجسته بود , سازنده رکوردی فوق العاده , تهیه کننده ای عالی و تنظیم کننده ای محشر .

دلیلی وجود دارد که ری چارلز را (نابغه) مینامیدند . فکر کنید که او چه طور موسیقی کانتری را به آنچه برای او درستکار میکرد تغییر داد . نشان داد که هیچ محدودیتی وجود ندارد , نه برای کسی که به خوبی او باشد . هر کاری که کرد , به هر چه دست زد آنرا مال خود کرد . ژانر مخصوص به خود را دارد . حالا موسیقی ری چارلز است . همیشه با گوش کردن به او چیزی را یاد گرفته ام . این موسیقی است که استاندارد محکمی را بر پا کرده بعد این هست جز = روح + نابغه با ارکستر بیسی و کوینسی جونز .

و مطمئنا "صداهایی مدرن در موسیقی کانتری و وسترن" . چیزهای زیادی هست که نام ببرم . این روزها اغلب باید برای پیشروی به عقب برگردی . این موسیقی ورای بازاریابی است . این موسیقی جهانی است و جذابیت آن کیهانی . ری چارلز موسیقی را تنها با خودش بودن عوض کرد - با انجام آن چه کرد و آن را به میلیونها آدم با تاثیری به وسعت روح بی نظیرش برگرداند . این میراث اوست .

JAMES BROWN

By rick rubin

از یک جهت جیمز براون مثل جانی کش است . جانی به عنوان یکی ازسلاطین موسیقی کانتری قلمداد می شود , اما خیلی از مردم هستند که جانی را دوست دارند ولی از موسیقی کانتری خوششان نمی آید . این قضیه در موردجیمز براون هم مصداق دارد . موسیقی او استثنایی است . احساس و نوای آن . جیمز براون ژانر مخصوص به خود را دارد .

او ویراستار برجسته ای بود - به عنوان یک آهنگ ساز , تهیه کننده و رهبر گروه چیزها را پراکنده نگاه می داشت . بهترین نوازندگان را داشت , فانکی ترینها . اگر کلایدستابلفیلد در موتاون تمرین می کرد , اجازه نمی دادند آن چیزهایی را که با جیمز براون در "فانکی دارمر" می زد بزند . دید جیمز براون بود که اجازه میداد آن موسیقی بیرون بیاید . و موسیقی همیشه از گروو بیرون می آید با وجودی که بسیاری از هنرمندان موتاون و آر اند بی در آن زمان بیشتر به آهنگ های متعارف می پرداختند . آهنگهای جیمز براون متعارف نیست .

هیپ هاپ که از نمونه های جیمز براون استفاده کرد اریک بی . و رکیم بود در "اریک بی رئس جمهور است آن رکورد یکباره میدان را برای استفاده از براون باز کرد ." از این ایده جیمز براون که تمام نوازندگان مجبور نیستند در یک زمان با هم ساز بزنند . اجازه بدهیم که باس وقت خودش را داشته باشد: نترسیم که یک آهنگ را گیتارتنها شروع کند یا اینکه یک دفعه یک آهنگ به گیتار و درامز ختم شود . اینها دینامیکهایی هستند که در موسیقی جیمز براون می شنوید .

بدون توجه به آنچه در زندگی شخصی اش پیش آمد میراث او محفوظ است . او قطعا کاری کرده که نمیتوانی فکر نکنی که " چه خبره؟" اما این چیزها از یکی از همین نوع آدمها بیرون میآید . این آدمها با خدا تماس پیدا کرده اند . آنها خاص هستند . و جیمز بروان یکی ازآنهاست .

Little Richard

بسیاری از افراد منو معمار راک اند رول مینامند . من خودم رو اینطور نمی نامم ولی اعتقاد دارم که این درسته باید یادت بیاد که من در سال 1951 هم معروف بودم . اگر سیاه پوست بودید , قبل از الویس اسمش کمدن رکوردز بود . بعد برای پیکاک در هوستون ضبط کردم . بعد اسپشالتی رکوردز من رو از پیکاک خرید فکر کنم برای من 500 دلار دادند و اولین رکورد اسپشالتی من در سال 1956 یک هیت بود " توتی فروتی" یک هیت جهانی بود .

احساس میکردم رسیده ام , میدونی ؟ بلا فاصله همه جا شروع به تور گذاشتن کردیم . با اتومبیل سفر می کردیم . در آن زمان نژادپرستی بسیار شدید بود نمی تونستی به هتل بری , بنابراین بیشتر مواقع توی ماشین ات می خوابیدی . توی ماشین ات غذا می خوردی . باید توی ماشین ات قرار می گذاشتی و لباس عوض می کردی . من یک کادیلاک داشتم . این چیزیه که یک ستاره سوارش میشد . یادتون می یاد که لیبریس روی صحنه چطور لباس می پوشید ؟ من همیشه همونطور می پوشیدم , خیلی پر زرق و برق و با پن کیک آرایش میکردم .

خیلی از کسان دیگه هم مثل کادیلاکز , کوسترز و دریفترز آرایش میکردند ولی جعبه آرایش نداشتند یک اسفنج و یک بسته کوچیک تو جیبشون بود . من جعبه آرایش داشتم . همه شروع کردند منو همجنس باز صدا کردن . مردم راک اند رول رو "موسیقی آقریقایی" صدا میزدند , "موسیقی وودو" می گفتند بچه هارو دیوونه می کنه . می گفتند که موفقیت یک شبه است - همون چیزی که الان درباره هیپ هاپ میگن . فقط اینکه اون وقتها بدتر بود چون باید یادت می موند من اولین هنرمند سیاه پوستی بودم که بچه های سفید پوست شروع به خریدن صفحه هاش کردن . و پدر مادراشون واقعا با من دشمن خونی بودن . جاهایی زدیم و به ما می گفتند دیگه بر نگردیم چون بچه ها وحشی میشن . اونا خیابونارو به هم می ریختن و بطریها رو پرت می کردن و توی برنامه ها از بالکن سالن ها پائین می پریدند .

اونوقتها بچه سفیدها باید اون بالا توی بالکن می نشستن- اونا" تماشاچی های سفید" بودند ولی بعدا از بالکنها پائین می پریدن , جایی که بچه سیاه ها بودن . به من پول نمیدادن - اکثر برنامه ها به من پولی نمی دادن . و هیچ وقت از اکثر آن رکوردها پولی نگرفتم . و من اون رکوردها رو ساخته بودم: توی استودیو اونا فقط یه مشت لغت به من می دادن و من یه آهنگی می ساختم ! ریتم و همه چیز" گودگلی , مس مولی" حتی یک سکه هم براش به من ندادن حالا مایکل جکسون صاحب چیزهای اسپشالتی شده .

یک بار به من در کمپانی انتشاراتش کاری را تا آخر عمرم پیشهاد کرد . اون زمان قبول نکردم . کاش کرده بودم . آرزو داشتم خیلی از چیزها طور دیگه ای بود . فکر می کنم به اون چه واقعا لیاقت اش رو داشتم نرسیدم . ممنونم که منو به عنوان یکی ازپنجاه هنرمند موسیقی که در این مجموعه می آید انتخاب کرده اند ولی اینکه چه کسی اول هست و چه کسی دوم خیلی برای من مهم نیست . چون آن کسانی نیستند که من فکر می کنم باید باشند .

هیچ یک از سرگرم کننده های قدیم نخواهند بود . رولینگ استونز با من شروع کرد ولی همیشه جلوی من هستند . بیتلز با من شروع کرد - در کلوپ استار در هامبورگ , آلمان , قبل از اینکه رکوردی داشته باشند و همیشه جلوی من هستند . جیمز براون , جیمی هندریکس - این آدمها با من شروع کردند . به آنها خوراک دادم , با اونا حرف زدم واونا همیشه جلوی من هستند . اما همین جا بودن هم هنوز لذت بخشه , در معرض محک زمان قرار بگیری .

فکر میکنم وقتی مردم لذت و سرگرمی و شادی میخوان , دلشون میخواد راک اند رول قدیم رو گوش کنن . و من خوشحالم که بخشی از اون بودم . تعداد کمی از ماها باقی موندیم : خودم , بو دیدلی , چاک , فتز , جری لی , اورلی برادرز , داره لاغر میشه . بنابراین فکر می کنم این آخر کاره , آخر روزهای خوش . به زودی چیز کاملا جدیدی خواهد بود . ولی همونطور نخواهد شد . هرگز .

+ نوشته شده در سه شنبه 22 آذر1384ساعت 2:29 توسط A r M a N |

سبک شناسی موسیقی راک

ROCK&ROLL: راک اند رول که یکی از سبکهای تاثیر گذار و متداول در موسیقی راک است،روندی غیر قابل پیش بینی را طی کرده.زمانی که راک بازها موسیقی "کانتری" و "بلوز" را با هم تلفیق کردند،راک دارای مشخصه های بارزی مثل آنارشیسم بودولی بعدها با گذشت زمان،این مشخصه ها نادیده گرفته شدند و این نوع موسیقی به سمت کسب مهارت و ایجاد تحول رفت.از موسیقی پر انرژی Chuck Berry گرفته تا هارمونیهای زیبای Beathles و موسیقی روح نواز Otis Redding همه و همه در گروه راک اند رول قرار گرفت.اما راک اند رول جذابیت موسیقیایی خودشو فقط برای چند سال حفظ کرد. با گوناگونی بسیاری که در سبکهای مختلف راک به وجود آمد،به قول بعضی از متخصصین هسته راک از هم پاشید.

Pop-Rock: پاپ-راک یکی از عمده ترین شاخه های موسیقی محسوب میشود و به طور کلی به هر نوع موسیقی پاپِ ساخته شده پس از دوران جذب راک اند رول به پاپ را Pop-Rock میگویند.از ویژگیهای این سبک ملودیک و گیرا بودن موسیقی اونه و تکیه اون بر موسیقی لاینقطاع که با چیره دستی نواخته میشه است.

Soft Rock : گرچه سبک سافت راک در اوایل دهه هفتاد پایه گذاری شد اما زمزمه های آن از اواخر دهه شصت آغازشده بود.سافت راک موسیقی ملایمیه که بیشتر تکیه بر خواننده و ترانه سرا داره تا نوازنده.تجاری نگاه کردن به موسیقی یکی از ویژگیهای این سبکه.سافت راک تا حدی متمایل به پاپ-راک است اما با فضایی ملایمتر و نرمتر.گروههایی مثل "گارینترز" و "شیکاگو" تکیه بر موسیقی ساده و ملودیک داشتند و در طول حیاط خود با تهییه کنندگان مختلفی هم کار کردند.در طول دههء هفتاد،سافت راک بازار موسیقی را تحت تاثیر خود قرار داد و به طور جدی موسیقی تلفیقی هم عصر خودشو دچار دگرگونی کرد.

Grung : سبکی که اوج درخشش اون در دهه 90 بوده و تبدیل به محبوب سبک هارد راک آن دهه شد و این درخشش نتیجه خلاقیت Kurt Cobain و بقیه اعضای گروه Nirvana بود.سبکی که از دل The stooges و Black Sabbath برخاست وحاصل ترکیب موسیقی Punk و Heavy Metal بود.البته بیشتر گرایش به Punk داشت تا Heavy Metal .به خصوص در انتخاب اشعار و نوع اعتراض موسیقیاییش.اما در نحوه نواختن ریف ها شباهت بیشتری به Heavy Metal دارد.این سبک دارای دو نسل و دوره ي مشخص است.نسل اول شامل گروهایی مانند Green River ، Mud Honey و Sound garden میشه که این موج هنوز هم ادامه دارد و ریف های آن سنگین تر و خشن تر از ریف های دوره ي دوم می باشد.مشهورترین گروه از موج دوم گروه Nirvana است که موسیقی ان ملودیک تر از سایر گروه های Grunge است و مهمترین ویژگي اون حالت Stop-Start زیاد اونه.متاسفانه در کشور ما Nirvana رو فقط متعلق به سبک Alternative Metal می دونن و به تبع اون هر گروهی رو که در موسیقیش Stop-Start به کار می بره به این سبک مربوط می دونن.البته سبکهای موسیقی هارد راک و متال آنقدر متنوع اند که به سختی میشه مرزی مشخص بین اونا کشید.

Alternative Rock : آلتر نیتیو راک یکی از شاخه های راک است که تمام گروهای پست پانک( Post Punk ) از اواسط دهه هشتاد تا اواسط دهه 90 تحت تاثیر خودش قرار داد.Alternative Rock شامل سبکهای گوناگونی میشه.از ملودیهای زیبای Jangle Pop گرفته تا سُلوهای خشن و یک نواخت Metal Industrial .

Hard Rock : از نظر اکثریت دست اندرکاران موسیقی،دو سبک Hard rock وHeavy Metal مشابه هم هستند و شباهت های زیادی به هم دارند.در هر دو مو

رد صدای خشن گیتار کاملاً قابل تشخیص است و به طور معمول نقش اساسی را در گروه،خواننده اجرا میکند که معمولاً وظیفه نواختن سازی را هم به عهده دارد.البته تفاوتهای اساسی نیز وجود دارد از جمله لزوم وجود ریتم در پس زمینه موسیقی هارد راک.در صورتی که این ویژگی در موسیقی هوی متال دیده نمیشود و بیشتر بر صدای خشن گیتار و ریتمهای کوبه ای تکیه دارد.هارد راک در اواخر دهه 60 رشد خودشو آغاز کرد و به عنوان یک موسیقی رمان گردان باب شد وتحولی در زمینه موسیقی راک به وجود آورد.در هارد راک کمتر از Blues از بداهه نوازی استفاده میشه و در عین حال به خشونت سبک هوی متال نیست.اگر چه همان سُلوهای طولانی و صداهای خشن در هارد راک نیز هست.در سبک هارد راک،ریتمها و ریفها هستند که بیشترین اهمیت را دارند و باید به بلند ترین شکل ممکن نواخته شود.

+ نوشته شده در سه شنبه 22 آذر1384ساعت 2:24 توسط A r M a N |